摩鑫_摩鑫平台-官方授权注册服务中心学习手绘漫画可以培养一个人的气质和灵活的判断能力。那么你知道在学习手绘漫画的过程中，有哪些技巧吗?下面小编整理了手绘漫画工具的使用技巧，可根据个人情况，用做参考!

　　一、 在用沾水笔、鸭嘴笔或绘图笔等有墨水的笔，与尺子组合画线时，应将尺子斜面朝下使用(如果尺类工具没有倾斜面，可将 硬币 等薄物粘贴在尺子的下面)时，不要使笔尖所沾墨水过分的饱和，以避免尺子与笔接合处的墨水下漏而渗出线外，弄脏。

　　二、当不慎将画稿弄脏时，可用修正白进行修复。当使用修正白时，注意要尽可能少加水，并且要等第一次所覆盖颜料完全干透后，方可再一次覆盖，并要避免修正白堆积过厚，影响画面效果。

　　三、如果用涂改的方法已经不能修复画稿时，可以剪一块比需修补画面稍大一点的纸，用胶水贴在上面，重画修补部分。或者在画稿的下面垫张干净的稿纸，再将需要修改的部分用刀刻下，这样可得到一块与修改部分形状相同的纸片，再象做拼图游戏一样把刻下的纸片嵌到画稿上，在背后用稍大稍薄的纸贴牢，重画刻下来的部分。

　　四、“刮网”时，不要用力太大，以免将网纸和桌面划破。在需要刮出一些直线效果时，可用直尺，但要将刀锋放*，避免将尺子划坏。用刀的时候，还可以准备一张橡胶垫垫着，或者可在拷贝台的玻璃上进行这项工作。

　　五、在需要“贴网、做叠网”效果时，可使用拷贝台。注意在使用拷贝台时，可选用“磨沙”玻璃做透光板，拷贝台的光源可选用日光灯，尽量不要用白炽灯。

　　在表现手绘漫画时，工具的是最具有重要性的问题，因为它们关系着漫画中线条的应用和笔触的运用，甚至还关系着画面中人物与画面的质感提高，所以说漫画工具是作品与漫画家的绘制媒介，是漫画创作之路上必不可少的一部分。

　　1、画纸：一般来说，动画画家常用的纸有漫画专用的画纸、绘画纸、白纸板、水彩纸等等。而且纸张要求很高，要求纸张必须光滑、白色，具有一定的强度和吸水性，易于干燥后墨水，感觉良好，用橡皮擦后无毛，一般选择80克至100克A4或B5大小的白纸（如果使用透水台纸不能太厚，否则很难感觉到透光台的光杆，会给贴膜带来不便）。此外，正面和负面的纸张要区分正面和背面，正面纹理比较光滑，并且柔软度还要很高！

　　2、稿纸: 用来绘制草稿时，稿纸应该是无论绘制多少次，擦拭都不会过于模糊，纸张不易断裂，用笔蘸画线条也不会发晕，最好选择表面柔软光滑的草稿纸。

　　3、铅笔：铅笔一般用于绘图，笔尖千万不要太硬，否则会在纸上留下划痕，但是笔尖也不要太软，否则容易被橡皮弄脏画面，因此选择HB~4B铅笔为宜。（铅笔和自动铅笔的选择可以根据个人习惯确定。铅笔的线条更多样，而自动铅笔的线、彩色铅笔：彩色铅笔又称有色铅笔、彩铅，他是一种非常容易掌握的着色工具，有多种颜色，具有透明度和彩色，画出的效果轻盈、清新简单，大多使用方便。不管是哪种纸张都可以均匀的上色，成色光滑，而且笔芯还不易脱落。最重要的是色彩丰富，彩色铅笔有单色系列（129种颜色）、12色系列、24色系列、48色系列、72色系列、96色系列等等。

　　5、橡皮：橡皮就是能够及时擦掉一些石墨或墨水的痕迹。说起橡皮大家都不陌生，我们上学时最常见的工具了，橡皮的分类也是非常丰富了，而且还有不同的形状和色彩，比如说我们经常用的普通的橡皮，然后还有绘画用的2B、4B、6B等型号的美术教育专用橡皮等等。

　　6、墨水：墨水可以配合蘸笔画线，也可以大面积黑画，墨水也可以用墨水代替。（在墨水的选择上，画图墨盒的墨水是比较好的选择，用墨水的时候要稍微稀释，否则会使笔尖上的墨水很难留在笔尖上凝固。）

　　7、彩色颜料：彩色颜料听名字就知道是用来上色的，彩色颜料和马克笔在绘制的过程中有着相同的重要性。但是，彩色颜料和马克笔在色彩的表现主要形式和上色的方法上是完全不同的，并且，两者上色后的质感也是决然不同的。

　　如果你的画面色彩需要表达厚重、浓郁的氛围感，那就需要用到彩色颜料，如果是需要轻盈活泼的色调，那就要用到马克笔这样的工具！

　　9、蘸水笔：蘸水笔有很多种种类。笔尖的大小和形状各不相同。我们可以根据图纸使用不同种类的蘸笔。

　　10、马克笔：马克笔是最重要的绘画工具之一是记号笔，它可以用来给线条画上色。（记号笔有很多品牌，每个品牌对应不同数量的颜色。选择记号笔时，你可以根据个人需要选择。）

　　11、网点纸：网点纸又称网纹纸，从材料上分为网纹纸和胶体网纹纸。网点纸普遍用于制作一些阴影效果，例如: 衣服，头发，天空，建筑物的阴影效果等等，它属于手绘漫画时能够常常用到的材料。

　　12、粉彩：通俗的讲，粉彩是漫画绘制时用来上色的颜料，在一般情况下，我们会把它制造成笔的形状，方便使用，所以粉彩又被称为“粉彩笔”或“色粉画笔”，有的时候也被称为干粉彩，是为了和油粉彩区别**。

　　13、尺类：画漫画用的尺子有三种，直尺、三角尺、云尺。尺子也是最常见绘制工具了，直尺一般被用来绘制框线和绘制直线，三角尺子一般被用来*行线和直角边，如果是画曲线那么就要用到我们的云尺了。

　　主要用来打草稿，一般用自动铅笔较好，可根据个人习惯选用不同硬度的笔芯，还可以用木杆铅笔，比如“**”牌的，一般用HB以上或硬H笔即可。

　　用来擦去铅笔线或在网点纸上做特殊效果。一定要使用不易使纸张起皱起毛的绘图橡皮。

　　画漫画时需要的尺子大体上有三种：直尺、三角尺、云形尺。直尺用的最多，一般用于画分格框和拉直线，其次是三角尺，用它来画*行线和直角边，云形尺用来画曲线。应注意买尺子时不要买边缘是直角的，最好是买带有斜面的。

　　需要全部涂黑的地方，用墨汁比用黑墨水涂得更黑更漂亮。涂黑的时候要从外侧开始，沿着画的轮廓线细心地勾出轮廓，注意不要出界，随后把笔饱沾墨汁，将中间部分涂满。

　　用来画墨稿中的直线，画出的直线边缘整齐，而且粗细一致。在使用时，“鸭嘴笔”不应直接蘸墨水，而应该用蘸水笔或是毛笔蘸上墨汁后，从鸭嘴笔的夹缝处滴入使用，通过调整笔前端的螺丝来确定所画线段的粗细。画直线时，笔杆垂直于纸面，均匀用力横向拉线，速度不要太快，这样才能画出均匀的直线。

　　常用来画大面积的黑或做特殊效果，也可用来画细线。有时，也可以用彩色麦克笔为彩稿上色，与传统风格的彩稿有区别，较前卫，其效果象效果图，有明显的笔触，初学者不易画好。麦克笔分油性、水性、酒精性三种。

　　画线条时用黑墨水的效果很好，和墨汁相比干得快，而且干了以后不易被水溶化晕开。另外，也可用黑广告色来涂黑，好处是黑广告色不会反光，有乌黑的感觉，便于电脑扫描，使用时切忌调水太多或太少。

　　用来修改画错、弄脏的部分，白色可以使画面华丽，富于变化，常用的是广告颜料的白颜色。使用时应注意调整好浓度，不同的浓度，将会产生不同的效果，在网点纸上画白色或是画小白点时要蘸满比较浓的白颜色。此外，头发、目光、衣服褶皱的高光处画上淡一点的白色可以体现其质感、立体感，画面更有层次、美观，而随手画上去的飞白线条，有光照的感觉，起到“画龙点睛”的作用。

　　用来绘制画稿。对纸的要求应是不管反复画多少次，擦多少次，都不起毛，不破损，用蘸水笔画的线不会晕化，最好选用棉度高而且表面光滑的稿纸。一般来说，专业漫画家常用的纸是：漫画专用画稿纸或绘图纸、水彩纸、白卡纸等。

　　用来上灰色调或做其它特殊效果用。网点纸的图案很多，最常用的是“灰网”、“渐变网”，还有一些“环境网”和“图案网”可配合使用。网点纸的种类分为纸网和胶网两种。

　　通常用来做刮网和割网，美工刀一般做为割网用，而笔刀一般做刮网用，熟练地使用笔刀，对漫画制作十分重要。此外，由于网点纸的粘度有限，所以我们还要用到压网刀，将网点纸牢固地粘贴在稿纸上，如果没有压网刀也可以用手指甲代替。

　　既可以上大面积的颜色，又可以蘸白颜色修补画稿。但画白色的毛笔一定要和其他毛笔分开使用，用过的毛笔一定要洗干净。

　　绘图笔是一种很纤细的笔，常用来画边框及粗细均匀的线mm的绘图笔。因为绘图笔的笔尖粗细均匀，画出的线没有笔锋，所以不宜多用。由于绘图笔的笔尖很细，墨水干后很容易堵住笔尖，所以，不用后应及时盖上笔帽，若使用时不出墨水，可以上下轻甩，或将笔尖沾水，实在不行，可放在清水中浸泡。

　　用来上墨线，但蘸水笔的种类较多，笔尖的粗细及形状各有不同，我们可以根据所画内容的不同选用不同粗细的蘸水笔。G笔尖弹性很强，根据用力的大小而画出粗细不同的线条，特别是画出的粗线条比较圆滑，最适合画轮廓线。圆笔尖适合画很细的线条，但用力的话和G笔尖一样也能画出较粗的线条，变化自如。整体来讲要比G笔尖细一些，所以有些人只用它画细节或背景。

　　插笔尖用。大致分为一般笔杆（G笔、镝笔、学生笔等适用）和圆笔笔杆（接头很小、只适用于圆笔）两种。

　　G笔：弹性大，线条粗细变化大，能画出有抑扬顿挫之感的线条，通常用于绘制人物的主线。

　　镝笔：弹性比G笔、圆笔小，线条变化中等，常用于画布料的质感。因不易挂纸，也常用于绘制各式效果线。

　　圆笔：弹性大，线条变化大，因线条很细，常用于进行细部描绘，如人物的眼睛、金发光泽的表现等。

　　即丙烯颜料。同时具有水彩和油画两种颜料的特性，可以直接使用，也可以加水调和像水彩一样使用，还能混和一些辅助剂涂上厚厚的一层，制造出油画般的效果。压克力颜料风干的速度很快，而且干后具有耐水、黏着力强、韧性高等特点，因此不仅能在纸上，还可以在布、木板、石头、玻璃、金属等各种材料上使用。

　　使用方法和铅笔相同，线条纤细，多用于细部的描绘和修正。分为能溶于水的水性彩色铅笔和能溶于油性溶剂的油性彩色铅笔两种。

　　颜色非常鲜艳，使用时需加水调和，尤其适合混色和重复上色。分为速干性和耐水性两种。耐水性的彩色墨水干后就无法溶解。

　　可以直接上色的棒状颜料，也可以削成粉状使用。根据硬度不同分为软粉彩和硬粉彩两种。粉彩容易脱落，上色后需喷保护胶进行固定。

　　色彩艳丽，当画稿中某一区域需要色调**的颜色时，可使用彩色网点纸。虽缺乏水彩、彩色铅笔等颜料所制造出的渲染、混色等效果，但完成的彩稿会如同彩色赛璐珞原画般悦目。

　　由压缩马达与手执喷嘴组合而成，能将颜料以雾状均匀地喷***，水彩、压克力颜料、彩色墨水等都可以使用。较常用的做法是将喷嘴直接接在压缩气瓶上，这样做不仅使用方便、作画效果理想，在花费上也较为便宜。

　　漫画绘画工具使用一定要重视基本要求，很多学漫画绘画工具使用的同学都觉得基本要求不是那么重要，漫画绘画工具使用对于基本要求很高，了解基本要求，对于整个漫画绘画工具使用的学习会有很大帮助。

　　漫画绘画工具使用教程其实有很多，要学会去发现好的漫画绘画工具使用教程，例如B站、轻微课、百度经验都有很多漫画绘画工具使用教程，就看你有没有发现的眼睛。

　　漫画绘画工具使用素材其实有很多，百度可以找到，各个漫画绘画工具使用方法论坛，博客，视频网站都有很多，*时要多注意积累漫画绘画工具使用素材。

　　很多人使用漫画绘画工具的时候，觉得画不好就直接放弃，使用漫画绘画工具也要坚持，制定良好的漫画绘画工具使用计划，在练习量与坚持都OK的情况下，使用漫画绘画工具真的没有那么难。

　　导读：钢笔工具在Photoshop软件中是非常重要的，但是很多人都觉得难以掌握，本教程简明扼要地介绍了Photoshop中的钢笔工具的功能和使用，相信对大家会有所帮助的，下面是小编整理的详解PS钢笔工具的使用技巧，欢迎阅览。

　　在Photoshop中，如何得到想要的曲线？如何绘制出复杂的路径？如何编辑已有的路径曲线？带着这样的疑问，我们请出这篇教程的主角——钢笔工具。(本文以最新的Photoshop7.0为例)

　　钢笔工具“坐落”在Photoshop的工具箱中，鼠标右击钢笔工具按钮可以显示出钢笔工具所包含的5个按钮，通过这5个按钮可以完成路径的前期绘制工作。

　　再用鼠标右击钢笔工具上方的按钮又会出现两个选择按钮，通过这两个按钮结合前面钢笔工具中的部分按钮可以对绘制后的路径曲线进行编辑和修改，完成路径曲线的后期调节工作。

　　如果说画布是钢笔工具的舞台，那么路径调板就是钢笔工具的**了。绘制好的.路径曲线都在路径调板中，在路径调板中我们可以看到每条路径曲线的名称及其缩略图。

　　选择钢笔工具，在菜单栏的下方可以看到钢笔工具的选项栏。钢笔工具有两种创建模式：创建新的形状图层和创建新的工作路径(如图4)。

　　创建形状图层模式不仅可以在路径面板中新建一个路径，同时还在图层面板中创建了一个形状图层，所以如果选择创建新的形状图层选项，可以在创建之前设置形状图层的样式，混合模式和不透明度的大小。

　　勾选自动添加/删除选项，可以使我们在绘制路径的过程中对绘制出的路径添加或删除锚点，单击路径上的某点可以在该点添加一个锚点，单击原有的锚点可以将其删除，如果未勾选此项可以通过鼠标右击路径上的某点，在弹出的菜单中选择添加锚点或右击原有的锚点，在弹出的菜单中选择删除锚点来达到同样的目的。

　　勾选橡皮带选项，可以让你看到下一个将要定义的锚点所形成的路径，这样在绘制的过程中会感觉比较直观。

　　单击创建新的工作路径按钮，在画布上连续单击可以绘制出折线，通过单击工具栏中的钢笔按钮结束绘制，也可以按住Ctrl键的同时在画布的任意位置单击，如果要绘制多边形，最后闭合时，将鼠标箭头靠近路径起点，当鼠标箭头旁边出现一个小圆圈时，单击鼠标键，就可以将路径闭和。

　　如果在创建锚点时单击并拖拽会出现一个曲率调杆，可以调节该锚点处曲线的曲率，从而绘制出路径曲线。

　　路径上的节点有3种：无曲率调杆的节点(角点)，两侧曲率一同调节的节点(*滑点)和两侧曲率分别调节的节点(*滑点)。

　　三种节点之间可以使用转换点工具进行相互转换。选择转换点工具，单击两侧曲率一同调节或两侧曲率分别调节方式的锚点，可以使其转换为无曲率调杆方式，单击该锚点并按住鼠标键拖拽，可以使其转换为两侧曲率一同调节方式，再使用转换点工具移动调杆，又可以使其转换为两侧曲率分别调节方式。

　　在绘制路径曲线时，锚点的两侧曲率分别调节方式较难**，下面我们就通过绘制一条如图5所示的曲线来说明如何准确地创建这种调节方式的锚点。选择钢笔工具，先按住Alt键，然后在画布上单击并拖拽，定义第一个锚点，松开鼠标键，在松开Alt键，单击第二个锚点的位置并拖拽，当曲率合适后，按住Alt键然后将鼠标向上移动，可以看到该锚点变为两侧曲率分别调节方式，当曲率调节合适后，先松开鼠标键然后再松开Alt键，在最后一个锚点的位置单击并拖拽来完成此路径曲线的绘制。

　　使用**钢笔工具，我们可以像用画笔在画布上画图一样**绘制路径曲线。你不必定义锚点的位置，因为它是自动被添加的，绘制完后再做进一步的调节。自动添加锚点的数目由**钢笔工具选项栏中的曲线拟和参数决定，参数值越小自动添加锚点的数目越大,反之则越小,曲线像素之间。

　　如果勾选磁性的选项，**钢笔工具将转换为磁性钢笔工具，磁性选项用来**磁性钢笔工具对图象边缘捕捉的**度。宽度是磁性钢笔工具所能捕捉的距离,范围是1到40像素;对比是图象边缘的对比度，范围是0到100%;频率值决定添加锚点的密度，范围是0到100%。

　　先按住Alt键，这样可以使磁性钢笔工具绘制出直线，然后在图形左下的直角点单击，当绘制最后一段直线时，松开Alt键，沿着图形的边缘移动，锚点会自动添加，遇到图形比较尖锐的地方捕捉不到的时候，可以手动单击来添加锚点，需要绘制直线时要提前按下Alt键。

　　添加锚点工具和删除锚点工具主要用于对现成的或绘制完的路径曲线调节时使用。比如我们要绘制一个很复杂的形状，不可能一次就绘制成功，应该先绘制一个大致的轮廓,然后我们就可以结合添加锚点工具和删除锚点工具对其逐步进行细化直到达到最终效果。

　　勾选显示定界框，单击定界框，路径选择工具的选项条会变为变换数值输入条。当选择至少两条路径曲线,然后单击选项栏中的组合按钮，将其组合为一条路径，还可以对选择的路径应用对齐(至少选择两条路径)和排列(至少选择三条路径)。

　　直接选择工具在调节路径曲线的过程中起着举足轻重的作用，因为对路径曲线来说最重要的锚点的位置和曲率都要用直接选择工具来调节。

　　绘制好的路径曲线都在路径调板中，在路径调板中我们可以看到每条路径曲线的名称及其缩略图，当前所在路径在路径调板中为反白显示状态。

　　在路径调板的弹出式菜单中包含了诸如新建路径，复制路径，存储路径等命令，为了方便起见，我们也可以单击调板下方的按钮来完成相应的操作。

　　钢笔工具在Photoshop中的应用非常广泛，小到基本几何形状的绘制，大到复杂曲线的绘制，钢笔工具都可以游刃有余地完成，多一点耐心，我们可以将钢笔工具用得更好。

　　作为一名辛苦耕耘的教育工作者，总不可避免地需要编写说课稿，说课稿有助于教学取得成功、提高教学质量。如何把说课稿做到重点突出呢？以下是小编精心整理的绘画工具的使用说课稿，欢迎大家分享。

　　尊敬的各位评委、在坐的同仁们大家上午好！我是来自，欢迎光临我的魔法课堂，今天我说课的题目是基于空间的教学方式方法应用之《photoshop cs4绘画工具的使用》。下面请随我一起打开这本魔法书，走进我今天的课堂。我将从5个方面进行汇报。

　　《photoshop cs4之绘画工具》选自中等职业学校计算机技术专业教学用书《计算机图形图像处理（photoshop cs4中文版）》第二章第二节。本次课的主要内容是画笔工具的使用。

　　画笔是Photoshop工具中最为常见、使用频率最高的工具之一，特别是其中工具栏的调节和画笔面板使用尤为频繁；是ps初级学习的重点，为后续学习高级特效应用打下重要基础。

　　*面设计一年级学生具备了一定的计算机应用知识和软件操作能力，喜爱动手实践活动；活泼好动，思维活跃，具备一定美术创意能力；获取信息的渠道广泛，网络利用能力强；photoshop 软件对学生的吸引力。

　　结合使用QQ群、大学城微博、微信、大学城Photoshop资源库模块和课堂魔方、设置情境和任务驱动相结合等方式调动学生积极性投入学习。

　　（2）通过教师大学城Photoshop资源库、课堂魔方等了解画笔工具的理论知识。

　　根据学生在世界大学城中课前自测的情况，通过小组讨论、互问互答、教师解疑等形式在课堂魔方中将重点难点逐个突破，实现教学内容脉络化、系统化；实践方面，由小组自学成果演示、教师重难点演示等方式指导实践操作，在小组合作和教师引导自主探索的教学方法下完成学习任务。

　　在世界大学空间城中教师布置课后作业，学生完成后上交教师空间；学生通过访问教师空间查看同学们作业评分、优秀作品，形成同学之间相互学习、你追我赶的学习氛围；通过资源共享的大学城空间和网络搜索，了解画笔工具的更多实践设计应用。

　　创设情境法：兴趣是最好的老师，通过学生喜闻乐见的课外知识引入教学，利用创设情境教学法引入教学。

　　任务驱动法：设置难度递增的三个任务，学生多练为主体、教师指导为辅，创造学生自主探究学习的*台，变被动学习为主动愉快的学习。

　　自主学习法：通过课前大学城空间预习，激发学生自主学习和动手操作的兴趣，培养学生“主动参与，乐于探究，交流与合作”的学习方式。

　　根据本课教学内容以及专业学科特点，结合现阶段学生的实际认知水*和生活情感，设计教学三部曲：

　　在教师大学城空间首页上播放电影《冰雪奇缘》主题曲《LET IT GO》，让学生领略冰雪魔法的神奇，发出渴望----我们能不能也拥有这样神奇的魔法呢？在photoshop中有哪些工具能帮我们实现这样的效果呢？紧接着将其引入到教学中——《photoshop之绘画工具的使用》。

　　通过创设美好的学习情境，调动学生的积极性，又提出明确的任务，利用学生对美好事物的向往，激发学生的学习兴趣，使学生在情景中主动、积极地接受任务，从而乐学。

　　通过课前大学城预习，请各小组成员讲解画笔工具栏各参数设置，在掌握理论知识的基础上，形成概念、提出任务：使用画笔工具，调节大小、硬度值、颜色为线稿图像填色。

　　小组合作、共同完成，发现问题、解决问题或求助老师；小组进行任务演示展示自学效果。

　　画笔工具除了类似于现实中画笔的功能，还有其神奇的一面！懂得画笔新的定义，会选取、创建、管理画笔。从而综合练习、发散思维：使用画笔工具，选择不同样式、颜色绘制枫叶、星光、草地等；定义画笔形状，完成相应效果。

　　经过课前自学，小组回答画笔面板参数理论知识及其设置方法，把握画笔面板的高级属性。这是本堂课的重点也是难点，在学生进行了理论学习的基础上，结合《冰雪奇缘》当中的魔法情境，抛出任务：定义光晕画笔和雪花画笔，调节画笔面板参数，教师演示女主角手舞飞雪的效果，使学生乐于学习，从而获得知识。

　　（2）课外探索：通过世界大学城和查找网络资源，除了今天所学画笔工具的用法，你还能发现哪些设计是用画笔工具做出来的？把找到的图片上传至教师空间，试说方法，并尝试制作。

　　为了检验和促进每个学生达到预期的目标，发现教学中的问题，对学生的学习效果进行评价是必须的，也是有效的。本次课充分利用信息化下大学城空间教学，整合课本和网络学习资源，拓展学生学习范围，达到了如下教学效果。

　　1、课前任务学习：通过学生课堂评价表、课前自测题，学生对自己课前、课中的参与程度评价较高，90%的学生充分利用了大学城资源进行预习、知识拓展。

　　2、课堂参与程度：教师在课堂教学过程中，学生回答问题、提出问题、互问互答等情况中，95%以上学生都参与到自主学习、合作探究中。

　　3、课堂实践表现：教师通过课堂实践、任务布置，85%的学生能会用、理解画笔工具的基本操作，50%以上学生能灵活运用画笔面板进行创意设计。

　　4、课后知识拓展：通过布置作业、课外拓展，70%以上学生能积极自觉进行课后的拓展学习，深入消化吸收课堂内容，延伸知识。

　　手绘是应用于各个行业手工绘制图案的技术手法，设计类手绘主要是前期构思设计方案的研究型手绘和设计成果部分的表现型手绘，前期部分被称为草图，成果部分被称为表现图或者效果图。下面小编来给大家分享手绘技巧及步骤，希望对大家有帮助!

　　在画之前，***要集中(保持一个好心情最好!)，先观察所要表达对象的特征，是否有明确主体物，是否有明确的前中后景，一般是先确定主体物在画面的位置和大小，构图*衡且饱满即可;画出主体物的结构形态线(轮廓线和透视线)，用线要干脆并留有余地(交叉线之间没必要完全接死)。

　　结构线和轮廓线的是整个线稿画面的关键呢，结构是物体的骨架，轮廓是物体的形体，这个步骤画好了，下面就只是加点肉和衣服就可以了;结构线包括物体本身的结构以及物体与物体之间的交界线，比如很多学生就特别纠结画树呢，其实很简单，树的结构线就是树枝，叶子可以先忽略掉的，树枝的画法在咱们国画技法里面其实介绍的很详细，最普遍的有蟹爪枝和鹿角枝两种，比如龙爪槐，垂柳或龙须柳之类的就属于蟹爪枝类的，枝条都是向下长的;鹿角枝就很普遍咯，都是向上延伸的，主干分细干，细干再分细干，一般植物枝条都是互生的，所以枝条相互错开就可以呢。

　　深化环节就是加各种“肉”咯，比如植物叶子的轮廓啦，明暗部的区分啦，建筑的肌理和表皮啦;深化的时候要注意的关键点就是别哪都画，时刻要注意画面的对比关系呢，画面里的物体轮廓关系都是靠疏密关系互衬出来的，比如和建筑暗部相接的那部分植物就不宜处理的过密呢，而与建筑受光面接触的植物关系就可以主观的稍微加密一点，这样的疏密对比就会加强建筑的形体关系。画面调整主要指的是节奏关系呢，比如疏密关系，明度对比关系，前后空间关系等。

　　马克笔上色之前，一定要想好画面的整个色调氛围，这张照片主要是黄绿色调，哪个颜色为主可以根据个人喜好呢，因为这张照片中它俩所占的比例差不多，如果以黄色为主那建筑往上的绿色部分可以少画一点，如果以绿色为主的话就反过来多画点咯;一般黄绿色调配起来会比较协调，可根据个人色感少量增加紫色和蓝色，这样会使整个画面活跃一点。上色入手的话没有绝对，从主体物开始也可以，从面积最大的开始也可以，看心情吧!

　　这个步骤是上色部分最重要的一个环节呢，包括配色，色彩的衔接与变化，马克笔笔触的运用等;铺色调的时候一定要结合色彩原理，比如在表现空间上，前景相对于后景来说要用暖色(一个色系里的冷暖)，前景色彩可以稍微丰富点、纯度高一点，处理细腻一点;同时，还要注意给物体铺色调的时候，要注意区分明暗面，受光面暖，背光面冷一点(正常天光情况下)。

　　一般情况下，物体暗部偏冷(相对受光面来说)，同时色相上也是偏和物体本身颜色互补或对比的颜色(色相环180度和120度的颜色)，这是因为人眼受光线的影响产生的反应，所以暗部不一定就是灰色，还是灰色哦，比如黄色的树的暗部可以稍微加点紫色或蓝色，绿色的树暗部也可以加点紫色呢，这样物体本身的明暗面对比度就拉大了，就会强化物体本身的体积感。

　　第二、使用对比色来活跃手绘效果图画面，比如在绿树上稍加一些橙色或给黄色沙发加一些紫色的抱枕，在天空中加入一些橙色，学会冷暖关系相互衬托的手绘表现方法来装饰手绘效果图。用黑色铅笔适当的加强轮廓线，突出手绘效果形体，增加细节。适当用沉稳的颜色来过渡冷暖色。

　　50mm 定焦镜之所以会如此普遍，除了画质佳及售价便宜(F1.8级距)之外，视角相当接近人眼所见是最大原因。也许会有人认为用它所拍摄的影像，既没有广角镜头的震憾，也没有长焦镜头的压缩感，但也正因为如此，少了镜头本身的物理特性，更适合用来训练自己的观察力，进而培养出独特的摄影眼。以下是小编整理的50MM标准定焦镜头使用技巧，欢迎参考。

　　本单元的限定条件为50mm等效焦距，由于数字时代牵涉到APS片幅的视角转换，所以采用APS片幅机身的作者，将以35mm焦段拍摄，换算等效焦长虽然略长于50mm，但视角差异不大。拍摄前我们特别告知挑战者，为了维持画面本来视角，影像虽不限定后制，但不能做裁图修改，也就是说拍摄时要更加注意构图完整性。

　　上图是天母知名百货公司后方，有一个小小区，两栋楼中间夹着一个小广场，感觉很像**的旧房子。站在小广场中间抬头向外望去，透过两排旧房子，看见百货公司整齐划一的楼层与阶梯，而标准镜头那自然的透视感，正好符合了心中想表达的意境。黑白调是我当下就决定好的影像表现方式，去除了复杂色彩与光源色温，让线条与几何图形更加显露出其趣味性。

　　50mm这类标准镜头营造出的视觉效果，虽不至于令人留下特别深刻印象，但在生活纪实与随拍摄影议题上，属于相当匹配且易上手的镜头。建议想要更进一步培养摄影眼的读者，可考虑添购一颗标准定焦镜头来搭配使用，相信能创作出更多富含趣味的摄影作品。另一个有趣的地方，则是APS-C格式相机等效焦段50mm，其实是135片幅的35mm镜头，而35mm镜头近拍能力远大于50mm镜头，在拍摄范围的弹性上，反而更有优势。

　　将车靠路边临停等人，雨落下的滴答声像是在演奏首交响曲。我将相机靠在档风玻璃前对焦拍摄，焦外的模糊散景加上五颜六色的霓虹灯光，造就了一幅有质感的雨中夜景作品。

　　回想当初会爱上等效50mm焦段，是因为除了拥有极易上手的视角外，和全片幅机身上直接使用50mm定焦镜相比，在APS-C机身上使用35mm定焦镜拍摄，还多了近距离对焦这个绝对优势。然而有趣的是，全片幅机身+50mm定焦镜虽然没有上述优势，但也能籍由多观察并思考不同的着手点，长期下来摄影眼就在无形之间得到进步。

　　2、为此，在焦外成像部分形成轮廓渐淡，形成比较理想的柔软虚像。简单说STF光圈就是为拍摄人像追求的焦内锐焦外柔而设计的。

　　HTML5plus Runtime，简称5+Runtime，是运行于手机端的强化web引擎，除了**标准HTML5外，还**更多扩展的js api，使得js的能力不输于原生。5+Runtime内置于HBuilder，在真机运行、打包时自动挂载。如果说node.js把js的战火烧到了服务器端，那么Native.js把js战火烧到了原生应用战场。但我们可以使用js直接调原生API，语法是js语法，API命名是原生命名。

　　HTML5!=传统浏览器，虽然编程语言还是HTML、Javascript、CSS，但发行方式绝不是传统网站那么简单。HTML5应用的入口，反而很少是启动浏览器输入URL，它可以是存在于手机桌面的图标、也可以来自超级App(如微信朋友圈)、以及搜索引擎、应用市场、广告联盟，到处都是它的入口。它的入口，比原生App更多。

　　Html5初始是为互联网网页编写语言，随着移动互联网的发展，手机客户端开发需求急剧上升，app客户端开发公司（启汇网络）把html5应用在了手机客户端开发上，效果很不错。HTML5是伟大的，因为它多才多艺的—它没有具体针对单一的*台。更重要的是，HTML5是无所不在的。就我所知的，它在你的PC上，你的手机客户端上，你的*板设备上，甚至在你的厨房电器上。

　　当你使用了很多的图片，声音效果，和其它的资源，它们会花费一些时间等待浏览器从服务器下载。如果在编写游戏手机客户端时，你不把它放在心上，你会焦头烂额。因为图片和声音文件是异步加载的，你的JavaScript代码会在资源全部加载完成前执行。这常常导致popping(图片不可用)，声音效果在需要时不播放。好的修正方法是创建一个预加载器，延后脚本代码的执行，直到所有的资源都下载完毕为止。

　　随着网络与新**的高速发展，Html5标准在正式推出之后，借由微信等*台的巨大传播力，各种Html5游戏和专题页面纷纷崭露头角，越来越多地出现在人们的视野中。

　　六是存储方面，Html5中最酷的特性就是本地存储。它**多个Windows存储，拥有更好的安全和性能，即使浏览器关闭后也可以保存。因为它是个客户端的数据库，用户不用担心删除任何cookie，并且所有主流浏览器都**。本地存储对于很多情况来说都不错，它是HTML5工具中一个不需要第三方插件实现的。能够保存数据到用户的浏览器中，意味着你可以简单地创建一些应用特性，例如：保存用户信息、缓存数据、加载用户上一次的应用状态。

　　线条、影调按X形布局，透视感强，有利于把人们视线由四周引向中心，或景象具有从中心向四周逐渐放大的特点。常用于建筑、I大桥、公路、田野等题材。十字形构图画面.上的景物、影调或色彩的变化呈正交十字形的构图形式。此构图能剩余较多空间，因而能容纳较多的背景和配体，使观者视线自然向十字交叉部位集中。多用于稳定排列组合的物体，或者拍摄有规律的运动物体等。

　　主**于中心位置，而四周景物呈朝中心集中的构图方式，能将视线强烈引向主体中心，并起到聚集的作用。具有突出主体的鲜明特点，但有时也可能成为**中心，局促沉重的感觉放射式构图以主体为中心，景物呈向四周扩散放射的构图形式，可使人的***集中到被摄主体，而后又有开阔、舒展、扩散的作用。常用于需要突出主题而场面又复杂的场合，也用于使人物或景物在较复杂的情况下产生特殊的效果等表现手法。

　　儿童画的界限不是确切的年龄限制，而指带有儿童思维特点的绘画作品。下面请欣赏关于儿童画绘画步骤技巧，希望你们喜欢!

　　*涂法就是勾线添色，画面是两维空间不具有立体感。具体做法是：先用稍细的油画笔或水粉画笔，用单色画出物体的轮廓线，再把调好的颜色*涂在轮廓线内。画面重视直观感受，不追求物体的光影变化和色彩的真实性。*涂法的特点是：画面干净利落，色彩整体概括，单纯*稳。*涂法简单易懂，易掌握，容易增强幼儿的信心。

　　薄画法也叫透明画法，指调色时用色少一些，用**一些，在画纸上显露出纸的底纹，它的特点是：渗洇的感觉比较好，色彩的自然融合好，有*画墨色的空气感，也有水彩画的透明、轻快、湿润感，给人以淋漓尽致的感觉和诗意般的情味，特别适合表现雨后或晨夕的景物，游戏玩耍味十足。但由于薄画法需要很好的**水、色的能力以及画画的经验，画好是不易的。

　　底色法就是在有底色的画纸上作画，现成的色纸有印刷纸、卡纸等，也可以自己做底色纸，先调一种自己喜欢的底色均匀的涂在画纸上，待干后就可以在上面作画了。底色法的特点是：画面较完整、**、**，易与其它色相互协调，画面也显得整体。但此画法不适合在自己做的色纸上薄画，底色会在画笔的运动下泛起，在自己做的色纸上画画颜色应调的厚一些。

　　为了使小朋友在短时间内把握根本线段和几何图形，将横线、竖线、斜线、折线、弧线、锯齿线、波涛线、螺旋线等会集起来，一节课教给小朋友，然后再教小朋友由线段组合图形。

　　几何图形是笼统的思想成果，当小朋友运用这些几何图形及线段进行作画时，又使形象思想与笼统思想有机结合起来，并促其不断发展。

　　要想进步小朋友**才干，有必要操练幼儿视觉的敏锐性。上课时教师有意识地引导幼儿对图形进行**、剖析，如画小鸡，引导儿童**头、眼是圆形，身子是椭圆形，嘴是折线，爪子是斜线，翅膀是弧线，这样，儿童有了爱好，自己能**用几何图形组成一个画面。

　　如听故事绘画，讲一个简略的故事，让小朋友依据故事绘画，稍加点拨，小朋友就可创造出丰厚多彩的画面。

　　2、画好画有必要一同使眼手抵达恰当高度。眼就是要有很高的审美鉴赏能力，引领走向成功；手就是画画的技艺办法，画画究竟仍是经过手画出来。

　　佳能60D是目前市场上颇受欢迎的中端高性能单反相机，除了拥有强悍的性能配置之外，还拥有方便的高素质液晶屏。尤其对于起点较高的入门级单反用户以及想要从入门产品升级的摄影爱好者们，佳能60D都是一个不错的选择。下面跟着小编来看看佳能60D使用技巧吧！希望对你有所帮助。

　　另外其表面采取了5层涂层，包括防反射涂层、防尘氟涂层和防划硬涂层，在晴朗的室外进行短片拍摄或是调整液晶**器角度进行实时显示拍摄时，可有效抑制反射光，获得良好的可视性。

　　佳能60D创新性地增加了一项十分有趣好玩的功能——创意滤镜。利用此功能，在相机内即可完成对拍摄图像的简单编辑。共有4种创意滤镜效果，分别为颗粒黑白、柔焦、玩具相机效果和微缩景观效果(也可以理解为移轴效果)。这项功能可谓造福了部分对PS完全陌生的`摄友，不仅可以对后期有所了解，还能体会创作的快感。

　　还有一点很重要，如果你每次用光电池再去充电，反而是在破坏电池。真正锂电池的用法是尽量不要让电池用到没电。最好用掉电池电量的70%时就开始充电。锂电池是有容量消耗损失的，比如每次损失已用电量的1%，如果你把电池用光，那么电池容量就损失了1%，如果你只用了10%就马上充电，那么最终只损失了1%乘上10%，也就是0.1%。

　　佳能15-85镜头拍出来的照片颜色鲜艳，照片没有失线镜头APS画幅镜头，正好可以用在佳能60D相机上这款15-85的镜头。

　　要肯定的是佳能60D的拍摄视频能力还是很不错的，因为佳能60D搭载了和佳能7D一样的传感器，所以就算是在较黑的环境下也可以获得令人满意的效果。还有一点就是佳能EOS MOVIE可以完美兼容全系列的EF镜头群，通过配合顶级大光圈镜头，使用佳能60D如果使用的好的话可以得倒非常不错的细节和虚化效果。